Ghetto-Trilogie / Savonarola

Volker David Kirchners Credo „Musik ohne Botschaft ist für mich keine Musik“ prädestiniert ihn für das Musiktheater. Trotzdem wollte er keine Oper mehr schreiben, bis die aktuellen Ereignisse eine historische Figur, die ihn schon lange beschäftigte, unvermutet aktuell werden ließen: Girolamo Savonarola. Der Dominikanermönch rief 1494 in Florenz einen Gottesstaat aus. Florenz erhielt eine neue Verfassung, die bisherigen Herrscher vertrieben, auf „Scheiterhaufen der Eitelkeiten“ wurden Schmuck, Musikinstrumente, Gemälde und Bücher verbrannt, unter Aufsicht Savonarolas wurden aus Kindern „Soldaten Gottes“. Vier Jahre später war der Spuk vorbei, Savonarola wurde als Ketzer zu Tode verurteilt. War er nun ein großer Reformator oder doch nur ein intoleranter Pseudo-Prophet? Kirchner stellt die Frage neu: In kurzen Szenen blättert die Oper Stationen aus Savonarolas Leben auf und zeigt ihn dabei in seiner Doppelgesichtigkeit als Idealisten und als Despoten.    
Der Abend beginnt mit Kirchners als Ballett interpretierten Orchesterwerk Ghetto. Eine konkrete Handlung ist nicht vorgegeben, Titel und Musik weisen sprechen jedoch von Macht und Machtmissbrauch, Verfolgung und Tod. Die Verbindung zu Savonarola liegt auf der Hand, Choreograf Lars Scheibner und Regisseur Andrej Woron verzahnen die Stücke miteinander.
Die ureigenste Klammer zwischen beiden Werken aber liegt in der Musik.
Kirchners Musik spiegeltdie unvereinbaren Widersprüche des menschlichen Lebens – beste Ideen und Vorsätze, die zu gefährlicher Ideologie werden, lebensnotwendige Systeme, die sich in ihr Gegenteil verkehren, überlebensnotwendiger Egoismus, der sich gegen andere Menschen wendet.
Auch der Glaube hilft nicht heraus aus diesem menschlichen Dilemma, obgleich Kirchners Musik immer wieder göttliche Instanzen beschwört.
Ihre Spannung bezieht sie aus dem Wissen um die Unlösbarkeit dieses Widerspruches!